苏州工艺美术职业技术学院汪维山：荣誉满身的高校老师

苏州工艺美术职业学院

王维山

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苏州市平面设计师协会副主席

苏州工艺美术学院视觉传达系副主任

副教授、高级工艺美术师

广告设计师国家职业技能认证高级考核员

江苏省“333高层次人才培养工程”培养对象

九三学社社员

苏州市化工轻工行业分会会员

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相关荣誉

全国职业院校信息化教学大赛二等奖

江苏省广告设计大赛银奖

江苏省教学成果二等奖

国家轻工业教育委员会“多媒体教学课件交流活动”优秀奖

江苏省高校多媒体教学课件大赛“优秀课件”奖

中国大学生设计大赛文化产业推动奖

江苏省教学竞赛“先进个人”称号

入选“中国最具影响力100位广告平面设计师”

编写《奇妙的想象——图形创意之道》荣获教育部“教学委员会优秀教材”铜奖

编写《图形创造力训练》获中国轻工业优秀教材二等奖

编写《光影与风的创意平面设计》被列入“十二五”江苏省高校重点教材

展出作品

莫斯科金蜂国际海报双年展

乌克兰哈尔科夫国际环境三年展

“极致设计”——国际连接全球大赛

“X力量”国际海报双年展

国际视觉艺术展

亚洲海报前卫实验设计展

亚洲平面设计展

澳门设计双年展

中国平面设计大赛

儒家文化国际艺术展

文字·回——中美字体设计展

“中国之星”设计大赛

“印象中国”主题大赛

“汉字”创意设计大赛

—海报设计作品—————————————————————————————————————

▲设计时代

▲恐怖主义

▲《2006—狗年：诱惑》

久和：作为一名职业教师，请您先介绍一下您教学工作的主要内容？

王维山：1998年到2007年，教学内容比较丰富，主要以广告设计为主，包括广告创意、平面设计、书籍装帧、图像插画、信息设计、软件应用等，可以说是什么都懂。2007年以后，我开始身兼两职，教学管理工作逐渐占据了我大部分精力，教学内容也开始萎缩，主要集中在平面创意与表现方面的课程。

久和：对于设计专业的学生来说，您觉得要学好设计，需要具备哪些素质？要保持什么样的心态？您如何评价一个学生是否优秀？

王维山：说实话，这个问题让我感觉回到了上个世纪。好奇心、信息狂热、职业韧性、追求完美主义？好像这些都是20年前的答案，今天依然如此。没关系，不是每个看过《演员的自我修养》的人都能成为好演员。知道和执行是两个完全不同的概念。这个时代，我们似乎并不缺少各种励志故事和心灵鸡汤。判断是否优秀不是特别容易，但判断一个学生是否喜欢这个专业却很容易。在专业考试的考场外，我看到很多考生在考试前现场买好全套画板、画笔、颜料，一出考场就全部扔进垃圾桶。这些学生，将来大多都会考上各地的艺术设计院校。这就是教育的悲哀。 我经常跟同事说，要判断哪些学生是真的喜欢设计，还是仅仅把它当成谋生手段，可以观察下雨天上课路上不带伞的学生。把作业抱在怀里是前者，把作业顶在头上是后者。这样说其实是提醒学生，即便还没有成为真正的设计师，也要表现出必要的态度，也就是职业荣誉感。

久和：现在行业内设计比赛层出不穷，大家对于参加比赛的看法也是褒贬不一。您对设计比赛是怎样理解的？您对学生参加设计比赛的态度是怎样的？

王维山：设计老师首先要做设计师，然后才是老师。参加比赛也算是一块试金石，如果作品进入高水平的比赛，是设计师职业修养的极大肯定。设计师在职业上还是要有点自尊心的。至于学生参赛，分两种情况：如果没有参赛费，为什么不参加？参加比赛是一次很好的针对性职业训练。而且如果作品没有及时投稿到大型比赛中，是否对得起自己付出的辛苦？还能避免以后被抄袭，也算是给作品一个名声。得了奖，要好好宣传，学生也有面子。尖子生上台，差生请靠边站。行业内有这么大的竞争精神，还担心学风不正吗？如果有收费（现在好像免费的东西越来越少了），要更加谨慎。 办比赛不是一件容易的事，有展览场地、评委邀请、人员安排工艺美术职业学院，还有各种费用，收点参赛费可以理解。高水平的比赛还是可以尝试的工艺美术职业学院，但那些利用参赛费牟利的口碑不好的比赛要慎重甄别。如果是需要广泛社会投票、评出“最佳网络人气奖”的比赛，最好不要参加。拉票、投票造假已经变质了，业余去评判高手，实在是不专业。

—海报设计作品———————————————————————————————————————————

▲《切尔诺贝利核灾难20周年》

▲《汉字的变化》

▲《南京大屠杀70周年》

久和：除了学习专业课程，您认为学生还应该学习哪些知识？您通常会给学生推荐哪些书籍、电影、音乐等？

王维山：这有点像上文提到的“学好设计要具备哪些素质”的问题。这个问题问了十几二十年了，但对于一个设计师来说，还是很难说哪些知识是没用的。俗话说“功夫在诗外”，日常生活中各种元素的积累、消化、整理，不管是有意识的还是无意识的，都能或多或少地体现在你的作品中。口碑爆棚的小众电影、前卫新颖的MTV、索尔的漫画、自由流传的网络符号、台北的诗歌、红馆的演唱会、纽约的探索频道、巴黎的土耳其风情、古希腊的传说……创意人的大脑需要各种杂食性的内容，可以解读流行趋势，并消化运用。

作为一个从小在图书馆长大（我父亲在我们小县城的图书馆工作）又生活在剧院里的人，我读过不少杂七杂八的书。看电影、录像、各种地方戏曲也是我生活的一部分。但我一般不会主动给学生推荐书籍和电影，毕竟时代不同，语境不同，每一代人都有自己的喜好。遇到来跟我学的学生，我会告诉他们，小时候对我影响最大的三本书是：《基督山伯爵》《写作词典》《哑铃怎么做》。它们很好地回答了实现个人梦想、提高一个人的综合素养应该怎么做的问题。但其实十集的《基督山伯爵》我只看了第六集就看不下去了，那时候太小了，后来也记不住那么多洋名字了，哈哈。

久和：设计公司招人频繁，应届毕业生就业却困难重重。您觉得造成这种矛盾的主要原因是什么？对用人单位和求职者有什么好的建议吗？

王维山：在我们学校，应届毕业生就业难的问题并不明显，但据我了解，这种情况在一些地区确实比较严重，这或许与“扩招”有关。设计专业招生规模大跃进带来的诸多不良后果之一，就是教学资源被大大稀释，很多搞绘画的老师也开始承担起教学设计的任务，怎么能指望培养出很多优秀的学生呢？没有办法，强者生存，弱者淘汰，这是可以理解的。

九合：很多高校都在尝试创新教学模式，贵校有没有采取什么措施？您个人对于创新教学的理解是怎样的？

王维山：当然。不是“很多高校”，而是所有高校都在讲创新。现在“教学模式创新”这个词太时髦了，有时候会让人产生一种错觉，好像这么多年大家对教学都是浑浑噩噩的。但一令而下，却如一夜春风来，万树梨花开。光是“视觉传达”这几年就改了好几次名字。创新不是急功近利的事。我们学院从1999年开始与巴黎杜贝利高等应用艺术学院、南京艺术学院合作办中法时尚培训中心，期间多次派服装设计系的师生来交流学习。直到2005年才出版了一套中法时尚设计主题教学书籍。我也是挑剔的人，拿着书仔细读了，受到了很大的启发。嗯，这个事成功了。这就是认真做事的节奏。 在政策频频出台的当下，作为艺术设计这一门类，创新的重点应该放在哪里？创新哪些，坚持哪些？应该遵循哪些步骤？这个问题实在是太大了。幸好前段时间刚好看到一篇李明阳老师的文章《迷失方向的大学改革》，真的触动了我的心。大家有兴趣可以搜一下看看。既然之前也看过这么好的文章，就不详细阐述了。

—海报设计作品———————————————————————————————————————————

▲《我们的祖国是一座花园》

▲《节约水资源》

九合：您觉得地方大学的培养方向应该与地域文化、产业经济挂钩吗？

王维山：既是，也不是。区域服务是先行，但不能局限在区域。产业经济必然有起有落，教育是长远之计，今年入学的学生，三四年后就要毕业，如果只顾眼前，难免会落得孤掌难鸣的下场。

久和：您认为目前的设计老师在哪些方面还应该改进？

王维山：两个字：实战。俗话说，熟能生巧。当学生感叹“老师就是老师”的时候，是对老师自身专业能力最大的肯定。

久和：据我所知，学校老师直接参与商业项目的机会比较少。您个人有参与过商业项目吗？您怎么理解老师参与商业项目和教学之间的关系？

王维山：在教学之余，我多年前在广州一家4A广告公司学习过半年的广告实践，或者更准确的说是实战。进公司的第一天就开始疯狂工作，一个星期后就没人记得我是来培训的老师了。我先后担任过美术总监、创意团队负责人，我记得离职前一个月加班最少的一次，但也工作了130多个小时。那些日夜操劳的日子，带给我的当然不仅仅是视野的开阔、技能的提升，更多的是设计思维的蜕变。培训结束后，我回到教学岗位，重新审视当下的设计教育，自然会有很多新的想法和理念。我想用一句话简单概括老师参与商业项目与教学的关系：教学要紧密结合商业网校头条，但绝不能迎合当下。

—海报设计作品———————————————————————————————————

▲《汉字游戏：绕口令》

▲《汉字游戏：叠人》

久和：您觉得目前高校教师与设计行业的互动情况如何？互动交流的意义何在？在这方面您有什么好的想法和建议吗？

王维山：刚进4A公司的时候，同事就说我的作品“学院派”味道很浓。这有好有坏，设计要脚踏实地，但也要能飞上天，就怕两者不能兼顾，不然业界找你学校合作干什么？就是优势互补，发挥各自优势，实现共赢。

久和：目前，全国各地越来越多的协会积极承担越来越多的行业交流、学习职能，作为一名高校教师，您对协会有什么期待？

王维山：这个问题我不太明白，承担行业交流学习的功能难道不是协会的主要价值之一吗？前段时间我看到一个数据，不知道真假，说苏州注册的协会有1万多个，但其中三分之一处于“僵尸”状态。这个数字确实让我很震惊。我在苏州平面设计师协会任职。如果说期盼，我觉得协会最好不要那么官僚主义。你看看各地高校的学生会，可一点“官气”都没有。另一个期盼是，如果协会和高校能够充满互动活力，带动一个地区的设计氛围，那玩起来就很有意思了。